[交流][安评]简单来说，这一个评价楼[已结楼]

安科作品：《哈利波特与死灭必至》
导游：群星的颂者

已经完全是同人小说的形状了。个人非常喜欢，剧情对话连贯，描写清晰，读起来异常舒适。果然比起安科这种碎片化阅读还是更喜欢传统的文字。

不过，正因为是小说形式，所以比起其他安科，我能更清晰的看到故事形式上的许多不足之处。俗称，撞枪口上。为了避免过于刻薄，这里并不打算结合文本条分缕析。这里只提一点比较关键的，希望群导想好这篇同人的主角是潘多拉还是哈利，二者只能选其一，然后围绕主角重新编排一下叙述的视角。

其他无论有什么样的问题也好，持续练笔总能解决。但是总体阅读体验上，我能毫无窒碍的将全文阅读下来，并且情感上沉浸在群导用文字构造出的、另一位面的霍格沃茨世界中。我想能做到这一点，就已经是小说成功的基础了。

安科作品：《怪谈博物馆的三十天生存倒计时》
导游：張銘鈺

首先，我是带着传统的悬疑故事的期待阅读的。一般的悬疑故事强调的是故事，无论采取误导，遮盖还是叙事诡计，本身是一个完整的故事。本作则不同，比起故事，更偏重谜题。博物馆中发生什么事件不重要，重要的是从极度碎片化且互相矛盾的文字干扰中提取关键信息，然后自行思考真实发生了什么。用这种方式调动读者想象力，以期产生一种细思极恐的微恐怖感。

个人阅读体验是，读者与作者互动的乐趣要大于阅读文字内容本身的乐趣。推理的乐趣要远高于享受故事的乐趣。

令人印象最深刻的是主角的擦边骰运。起初我以为是骰娘在塑造人设，但一路看下来，贯穿全文的擦边骰一定是导游有意为之。直觉上，我认为与最终谜底有关联，需待结局揭秘。但无论如何，将骰点纳入谜题本身是一个比较巧妙的设计。

安科作品：《发育了十年才刚开始准备统一母星的第十一号原体》
导游：青崖间

模拟器类安科。原作打底，导游用骰子推演设定，事件由安价抽取，算是安科最正统的创作方式，娱乐性与互动性都不错。

文本高度依赖原著设定，由此省下的笔墨可以集中于事件推演，属于恰当的取舍。文本润色主要起烘托气氛的作用。总的来说属于面向特定受众的特定创作。

大概就这些。

安科作品：《十一原体，但战斗机仆》
导游：祝十七七七

文笔非常不错，能感受到情绪被调动。情节方面还是那句话，高度依赖原作，不是受众的话阅读起来比较困难。相对的受众黏性就比较高了。

安科作品：《雅典娜的圣战又打响了，成为88星座一起战斗吧！十二宫篇再启~》
导游：岛国左近

先说下总体印象吧。两个月盖近5000楼的速度属实恐怖，不过印象最深刻的果然还是故事本身。必须承认，经验丰富的导游创作出的安科作品阅读起来更加轻松愉快，我从下午读到半夜三点，从开始一口气爬完200页、4000楼，仍感觉欲罢不能。

我对安科这一题材的印象大概分三类。一是以模拟器题材为代表的设定推演类，二是以纯文字为主体的小说/故事大纲类，三就是左导这篇这样，以差分对话为主体的漫画/剧本类，也是安科的主流类型。与漫画比，固定的差分图降低了创作门槛；与小说比，同人设定与人物差分省下描述场景的笔墨，读者注意力可以集中在对话和冲突本身。因此，如何在对话中展示冲突，就是安科成功的关键。

文学是留白的艺术，其深层内涵可以近道。老子有言：“三十辐共一毂，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”任何一个故事，无论用何种载体，都是在以有形的文字、图像、声音，来描述无形的情感与哲思。这个概念之宽泛，可以说放之四海而皆准。好的故事不在于辞藻多华丽，对白多俏皮，而在于是否用最少的文字精准描绘出无形之物的轮廓。

如何留白呢？理论倒是挺简单，1.叙事紧扣主题；2.台词饱含情感。具体说来，就是用角色的口吻说当下场景该说的话。这个道理一般作者都懂，但写起来却难免左支右绌。左导在序章就展示了熟练的讲故事技巧，以开篇几楼举例。可以看到字数非常少，信息量却很足：

#2~#4文本分析

“新的圣战接近了……”“纱织小姐？这次要侵犯大地的敌人是谁？”“星矢，我夜观星象，看到了——”“火星神玛尔斯，土星神萨图恩……在他们之中的木星之神明朱庇特，终于也开始了行动。“朱庇特？”“他号称是雷电、天空与光明之神，不过……”木星神 朱庇特“罪孽深重的人类啊，迎接余的天罚吧！”“不管有多么冠冕堂皇的理由，都不能放任那些‘神明’对大地的侵略！”[情感：正义感]“是啊。因此，教皇，请召集全88星座的战士，我要向他们传达新圣战的旨意。”

这短短200字看似平平无奇，主要人物、当下面临的危机，危机产生的缘由，对抗危机的必要性，着手应对的措施，尽在其中。同时台词中展露人物性格。这么多内容，换个一般的导游，说不定1k字都水不完这点信息量。#5~#6表现的是敌人的强大。导游依旧熟练运用冲突情节展示设定，这段情节主要通过教皇哈宾杰对敌态度的转变完成的。一个值得注意的细节是，在介绍对抗双方力量时保持措辞上的平衡，如介绍光斗士“七曜军团”，那么教皇就要召集“88星座”。再接下来就是嘉米尔高原的前哨战、反派集结，奇袭教皇厅。危机感直接拉满。碍于篇幅不再一一分析。

安科作品：《那天，丰川祥子接到了那个电话》
导游：作死的馒头桑999

评价是具有强烈个人风格的随性之作。

早年在lofter读同人文时候，有这么一类太太，她们所在圈子毫不相关，笔下人物、专注题材大相径庭，但她们的文字总有一种相似的味道。她们擅长用华丽的词藻描摹场景，用跳跃的语言营造朦胧的氛围，用猎奇的描写吸引读者眼球，通过扣押必要信息制造悬疑，整体营造出似真似幻的场景。她们的作品总能得到文笔优秀的评价。

我这里大胆做个论断，作者在写故事时，应该非常享受创作的过程，甚至能在剧情发展到高潮时带来一种心灵上的震颤。这是因为作者写的并非笔下的人物，而是在抒发自身的情感。这种文字更贴近作者，而不贴角色；更贴近题材类型，而不贴近具体故事。这种创作的目的，首先是取悦作者，而后才是将喜悦分享给读者。就像作者将自己家小院打扮的漂漂亮亮，然后请读者进来做客一般——而非专为读者建造的公园。

我并非说这种文字不好。这是一种风格。只是读者享受的并非惊奇的情节、有趣的人物，而是在享受作者营造的“氛围感”。以此为前提下，世界观的杂糅是没关系的，主线不够强壮是没有关系的，情节不完整又插入新情节是没关系的，频繁插叙、倒叙、回忆、海量心理描写对于故事连贯性的破坏也是没关系的。因为这类文字不以情节取胜，而在要求读者的情感共鸣。具体到这篇而言，作者已经把COC世界观中破碎与惊悚的感觉写了出来，单就这一点已经算做成功了。

这类文字非常适合同人，或者更极端一点，这种文字只有在同人这种作者与读者有着背景共识的题材中才能够成立。它像一个作者与读者共享的梦境，可以省掉必要的铺垫和结尾收束，专注于一个又一个高潮情节。

安科作品：《千早爱音的镰鼬之夜/恐怖惊魂夜》
导游：Masktv

完结作品推荐:《千早爱音的镰鼬之夜/恐怖惊魂夜》·噩梦惨杀篇(安价小说向，mygo同人，狼人杀设定，不可错过的精品短篇

安科作品：《既不迷失于，稠密的夜；也不沉醉于，甘甜的血 “古代学生鸡窝入”》
导游：MYTCVB

评价就是中规中矩的同人安科作品。

比较短，花了十几分钟读完后，心情比较矛盾。观感上其实和《亚人转生》那篇差不多，某些地方更好一些。之前评价过于简短，是因为非常不好评价。首先导游的安科也是属于抒情大于情节的同人文套路，但是笔力不够，总会在个别字句上出戏，特别是人物开始行动时。此外，场景描写细致，但不够精致；文笔试图细腻，但又有赘字。人物行动的逻辑没问题，但对人物说话的口气把握的不太准。情节简单直接，但是花了许多不必要的篇幅在回忆和心理描写上，阅读起来不够连贯。

导游的笔力就像是十三四岁正经历变声期的青少年，既少了童声的质朴纯真，又没有成年人的成熟磁性。但是，这又是一个作者成长的必经阶段，说明作者在文字创作方面已有一定的积累，正面临从新手在向成熟作者提升过程中的阵痛期。要跨过这段时期，除了大量阅读、大量练笔外，没有取巧的办法。

所以，如果我这里花大篇幅评价这里好点那里不好，除了打击导游自信心外，对于提升也没什么帮助。而且最关键的是，从整体上看，安科写的并不差，只是缺少特色，没法单拎出来说道。从作品本身来说，没特色并不是缺点。只要没有硬伤、并且字数量大管饱，就一定有读者能追下去。这个我想从读者反馈的评论中就能看出端倪。

所以总的阅读体验就是，整体不错，细节有缺。能看，能追，但是想多写几句评价就要挠破头。

安科作品：《在Bang dream！的世界，讨厌乐队的我的冒险谭》
导游：恒久诚一

正文在视角上有个比较明显的硬伤。采用第一人称，但落到笔下实际是上帝视角。观感不佳。建议直接改第三人称。如果维持第一人称，就要把视角缩小至“我”的视野之内，同时不能出现对其他人的心理描写。

语言简洁流畅。导游应该读过不少轻小说，味道非常纯正。相比之下点赞数寥寥无几。这么流畅的文字居然无人问津？真是奇也怪哉。

个人猜测，或许是被“同人背景+原创角色”设定拖累。原创角色在同人作品里一般比较忌讳。因为通常作者会不自觉的将自身情感带入到原创角色中，这就影响了读者的观感，因为读者对原创角色没有共情。从而在体验上割裂。xx入或者纯同人就没有这个问题。

这里倒不是说不能原创角色，而是作者需要额外花一点力气把原创角色塑造成堪比已有角色般立体的形象。这就比较吃文学功底了。9.14更新：看苍导的《恶役王子》吧，苍导十分擅长人物塑造，仔细研究能看出不少东西来。

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恰好我知道一篇在原创角色上处理地比较好的范本，是仲夏夜有雨的《吾等乃杀手，目标是老师！被家族无视的阴沉少爷能否在3年E班获得救赎？》。如果一定要加入原创角色，可以略微参考一下仲夏导塑造人物的方法。

额外说一句，我觉得仲夏导在角色内心纠葛上花了超大篇幅，以至于故事进度推进缓慢，就是因为这种同人文想成立就必须在开篇塑造好原创角色形象的缘故。想寥寥几笔就赢得读者共情其实是非常难的一件事。

安科作品：《打工戰士小祥能透過偷心帶來救贖嗎》
导游：yoashi998

评价是：文字表达能力非常好。但是文风比较奇特，我觉得二跑版能读下这种带有成年人特色冷淡笔风的读者可能不多。

文字中带着底层社畜的怨气和丧气，而且非常细腻和传神此处不展开分析。或许是还原原作背景的缘故。读久了心情有些压抑。在这种笔调下，不像是高中生冒险，而更像讽刺现代都市生活的情感剧。

主线有些模糊，大量的情感描写互动加重了模糊。同时，因为文风不贴角色，角色不贴背景，这种互动浮于表面，没有深入角色内心。探索心灵迷宫是发掘人物情感的游戏化体现，因为情感塑造的缺失，这一部分战斗自然也就少了点震撼力。

所以总体上感觉属于优秀的文笔用在了不太适合的方向上。

个人觉得#249写得是最好的，给我带来了一丝触动。

二次元美少女风格与港漫风格格不入，按理说如水油般不互溶。不过这篇安科的特色就在这里。作者对海虎的模仿已得神髓，这是身为作者的硬实力。无需多言。在创作思路上，用海虎的癫狂劲强行将两种元素吸纳为一体。因为海虎直白、爽快、癫狂至带着一丝喜感的独特味道过于浓郁，能压住任何题材画风，使之为己所用；能让读者专注于二次元萌萌差分和劲霸强的文字产生的强烈反差，而不出戏。读起来如冷水泼热油，观感炸裂，十分霸道。

其代价就是，因为违和感是被强行压制而非有机融合，因此一旦剧情展开不那么癫，这种违和感就会如跗骨之蛆般浮上直面，引起读者注意。比如展开世界观或者挖掘人物内心冲突时。

因此，为了压制违和感，除了刺激感要简单直接地表现在角色行动上外，最好是越来越癫，越来越狂，用短暂的悲伤(正常人的情感)舒缓节奏，之后更狂，就不至于观感错乱，走火入魔。

总之，这篇安科的独特文风，形成了一种全身经脉逆流的邪派神功之感——人物越不正常越好看，人物越正常故事越崩。观感最好的是专注打架的情节，心理纠葛掺杂越多故事崩的越快。倒不是说不能有心理描写，而是太像正常人了。因此，前20页是全文的精华，之后受到ll那种“高中生羁绊”味道的影响，观感起伏较大，最新更新属于上升期，感觉又找回安科开始的节奏。

本部分评价#3~#5。

原创与同人最大的区别就在于读者对于即将面对一个陌生的主角，对故事也没有预期。因此，原创作品的开篇就需要在短短数千字中完成塑造主角+营造预期+奠定故事基调三项至关重要的任务。任何一项做不够，读者就会右上点x，之后的章节就只能沦为作者的打字练习。这真是非常残酷的事情。也就是说，拥有一个好的开篇，原创安科就成功了一半。

开篇作为故事的原点，有着无限的方向、无限种可能，任何一个方向都能敷衍出故事。但故事开篇只能严格选定一个方向展开。因为故事开篇是整段故事最虚弱无力的时刻，需要作者给予它一个明确的、强有力的驱动。就像自行车要先猛蹬踏板，待有初始速度后才能摇动车把，自在的转向，否则就只能原地摔倒。

新手写原创，最常见的坑就是开篇堆设定。这是因为新手在找不到故事发展的方向时就急于下笔，企图在铺陈设定中慢慢摸索，却没想到分散的笔墨软弱无力，根本不能支撑故事的展开，还浪费了开篇本就不宽裕的篇幅，消耗读者原本就不多的耐心。相比之下，苍导在《恶役王子》中作出堪比教科书的展示，值得好好分析一番。

假设：
塑造主角的要点是身份、境遇、面临的危机；
营造预期的要点在于清晰的目标，及实现目标的可行性。
至于故事基调，以现在的大环境，但凡作者想有人气，基调必须以轻松诙谐为主，时不时加些小爽点。

安科作品：《夏萊的年輕老師是拯救過人理的老奶奶》
导游：劍無行

总的来看是中规中矩的同人向安科。

文笔没有问题，叙事流畅，逻辑清晰，骰点细致，人物语气把握准确。

情节方面比较平淡。这是因为依托原作情节+人物，却没能碰撞出新的火花。虽然对于剧中人物来说铺垫合理，偶有惊奇，但在读者的上帝视角来看都属于已知信息。那么对于读者就少了些吸引力。

如果单纯作为日常向来看的话，又缺少对于人物心理纠葛的刻画，这就导致虽然发生了很多事件，却缺乏有意味的情节。

虽然这么说，情节倒不是最大的问题。因为叙事流畅，加之fgo和ba两大ip加持，只要更下去，总会有喜欢这类平淡风格的文字的读者。真正急需改进的还是排版。

首先，安科属于碎片化阅读，每楼文字不宜过多，一楼连带差分有500字就已经算很多了。字数过多则爬楼时感到心理疲惫，加上文中情节本身也比较轻量，缺乏足够吸引力，这就加剧了阅读的疲惫感。

其次是骰点、导游吐槽、正文三部分混杂在一起。在阅读差分对话时感觉较为舒适，但是旁白和骰点观感很乱。解决方法依然是多分楼。第三是繁体字阅读起来有视觉压力。

安科作品：《异灵术老师，你是不是智力有问题？》
导游：天天童的爱丽丝

看了不少同人向作品，有不少作者似乎不能很好利用同人[已知人设+已知背景]的优势，在开篇叙述人物背景上浪费大量笔墨。爱丽丝导的开篇则给出同人向作品的一个正面实例。省略一切铺陈，直接从惊奇之事开始。

阿拜多斯，正如往常一样，砂狼白子同学骑乘着自行车前往学校，但是在骑乘的过程中，似乎碰到了不得了的事情……

不要小瞧这句话，这是堪比名梗“有一个人前来买瓜”的优秀开篇，从熟悉的日常入手，一句话将读者带入情境。之后的动作承接也是简洁但传神：

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砂狼白子：这个人……似乎晕倒了？
是的，一个穿着西装的大人就这么趴在前往学校的公路上，这种事情看起来确实是非常奇怪……
砂狼白子下了车，戳了一戳那个趴在地上一动不动的奇怪大人：“那个，请问你需要什么帮助吗？”
可能是感到了白子的动静，那个奇怪的大人抬起来头，赫然是一个恐怖的面容，嘴里叨叨着，把白子吓了一跳……

白描承接，但在动词选取上已经带有喜剧的气氛，“奇怪的大人”形容更是让读者产生好奇。因为有这些铺垫，异灵术老师的大脸照与二次元美少女的强烈反差才能造成爆笑的效果。

这种在平实日常的语气中暗藏铺垫，再在合适的时机突然抖出，是喜剧作品场景常见的手法。但是用好却不容易，导游举重若轻的在一楼中就完成“系包袱、抖包袱”的过程，可以说是开篇炸裂。

安科作品：《宇宙战舰Ave_Mujica》
导游：Yushino

冷门神作，膜拜无须多言。

文字表达极度精准，背景设定极度真实，气氛渲染极度到位。就像用出版读物的水准写了一篇mygo同人安科，属于降维打击般的存在。阅读体验上，除却题材不同，其对文字的把控水平给我带来的感觉和之前那篇伦敦留学的mygo同人相差仿佛，您也是文字工作者？

海量专业词汇很好的塑造太空科幻冷峻的气氛。设定精巧，将原作高中生之间打闹日常与太空旅行的空旷和寂寞融合得天衣无缝。能在文字调度层面制造冲突，这才是文学功底！令人惊叹。

虽说从点赞数来看还不错，断更复更后依然有十多赞，说明读者黏性也颇高；但是，以文本的素质，应该有更多的读者才对。不知何故。

多么希望二跑版这种素质的安科能多一些，再多一些。

总之，这篇安科超过我能评价的能力。叹为观止。

安科作品：《基沃托斯：旧日启示录》
导游：普鲁东舅舅

序章的背景铺设是我在二跑版看到最漂亮的文字。有古典名著的美感：用词典雅庄重，气势宛如大江，波澜不惊却内蕴惊人的势能。短句鲜活，长句咏叹，巧妙又准确的比喻不仅没有赘余感，反而点缀的文字像彩窗玻璃一样折射出难以言喻的光辉。读来令人心神宁静。

人物的言行嵌在这宛如文艺复兴时期油画的背景中，自然也带了一份昏黄的历史气息。

#18的意识流是我见过写的最顺理成章的。与设定、氛围、人物心态完美契合。(不截了，需要配合整个序章观看。)

#26用房间摆设侧写人物，就将导游描摹的功力发挥的淋漓尽致，观感极佳。单截出来也是一篇美文。

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夜幕刚刚褪去大地，本就稀疏的星辰渐渐隐没不见了。初升的朝阳从远处的地平线升起，越过层次比鳞的高楼，照亮了挤满了人睡觉的整个公寓楼、繁密的街道柳树、和把柏油马路两侧的栅栏围起来的长长的杂草。

可是就在这个位于学校边缘的、位于二楼的、狭小而古色古香的斗室内，在一张铺着不知从哪搞来的山羊毛毯的床上，格赫娜风纪委员会治安巡逻队第24小队的队长——中明宁，盖着一张狐皮大袄，却怎么都不想从床上起来。

这并不是因为她十分懒惰，或是春天的倦怠也侵染了她——事实上，她是一个习惯于晚睡早起、一天24小时常年只睡3.5个小时的夜猫子。

当然，如果她心情好一点的话，她会睡的稍微久一点。

也许是这个极端有害于身体的不良习惯的原因，她那原本就如象牙般白皙的脸还染上了长期缺乏睡眠的、毫无血色的苍白，眼脸上围着一圈淡淡的黑眼圈。房间里燃烧着一支熏香，挂着一个盖着砂纸的灯笼——她很喜欢这些珍稀的山海经货，甚至不惜大价钱去囤积一些如古代瓷器、漆器、青铜酒器(尽管她并不碰酒)、山水画等、优雅精致而无用的小物件。这总会花光她大半年的积蓄。但她从未厌烦过：这总会给她带来一种她在生活中很少体验到的、美满的安宁。在房间的角落，不知何时有了一个神龛。里面摆放了一尊造型奇特的神像，前面点着一盏雕刻着具有异域特色的莲花的烛灯、一盆供着白菊花的盆景，还贴着几张泛黄的神纸。如果她家里摆放着这些东西的事传出去，她指定要被驱逐出格赫娜学院。中明宁有些讽刺地想。从窗户的缝隙里射进来的、属于新一天的光线照亮了一些东西：月白色的窗帘、红木色的窗楣、镶嵌有暗金色勒线的漆盒、随意摆放着的属于不同人的照片。落衣架上挂着的一套泛白的棕色大衣和一套几乎全新的细花纹羽丝绸外套。墙上挂着一张颇具有巴洛克色彩的古代版画、一副临摹的《富春山居图》和一副同样是临摹的、尺寸分外小巧的《沙碛图》。紫檀木的小桌上斜着摆放着一条黑色的登喜路烟斗，和一盏雕刻着奔马的银酒壶。理所应当的，作为一个自认为有着高雅审美格调的人，她将原本屋主的痕迹完全抹去了。她不喜欢他那庸俗的审美。一点都不喜欢。窗外是一片绚烂的朝霞，远处传来一声格赫娜独有的、清脆的枪响；无数血红色的光带在天空中鲜明地跳动着、闪耀着。中明宁忽然醒了，一骨碌爬了起来。

#32-#33同样延续这种观感。先前提到，导游文字的特点是平和而内蕴势能，是因为在细致描摹场景的同时，用最稀松平常的语调轻轻点出画面中的奇异之处。妙在点到为止，不破坏文字整体美感，又有特殊的韵味。例如#32：当主人公正式与BA角色交互时，就能意识到导游的另一种构思——对场景的描摹，实际蕴含的是主人公接触外界而引动的疏离的情感；但是，当产生语言交互时，就又拉回BA对话的风格(当然，浅浅保留一点文艺气息。)这种处理，让主人公形象有了厚度——她能与外界正常交流，但内心仍是个冷漠的人。旁白与对白风格冲突又不至于突兀，构成文字的另一种韵味。当然，严肃的笔调自然少不了场景中大量细节的填充，而且能做到对文字的描写深度顺应人物内心，如吐槽“华而不实”的光学瞄具能清晰体会到轻视感，而在“细致入微”的擦拭她那把g43上的改装eoTech瞄具又能体会到角色的珍视。在细节上体现出真实，又与人物心理相呼应，这是身为文字创作者的硬功夫。。#103的比喻实在让人会心一笑。

安科作品：《直至雨落虚空》
导游：黑绵羊油

因为对两个ip都不了解所以是当原创看的。

量大管饱的纯文字，细致通顺的描写，是个人喜欢的风格。

情节流于平淡，主要是导游更注重梳理剧情的逻辑思路，没有在情节的意外性上做刻意设计。例如#1071：这段情节看点无疑是分站站长的心理变化(标红)，以及围观者的反应(标蓝)。可以看到是在情节紧张程度上是一种爬阶梯式的逐渐拉伸，而非跌宕起伏。缺乏一种刻意设计的意外感，例如“我知道你是谁但你不能杀我因为我xxxxx”结果被对方毫不犹豫击杀这种套路。

因为纯文字缺少差分和插图的气氛渲染，因此更看重冲突本身对读者情绪的调动。任何一段缺乏冲突的情节会让读者觉得乏味，此时加上细致的描写，会起到冗长的反作用。

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芝加哥分站的安保成员挥舞着警棍打走迎接路上的平民，那些行李被踢走，里面的食物和生活用品被践踏和清扫，斯奈德看着德莱拉漠视眼前的一切，只是在本子上加了几个名字。直到芝加哥分站的负责人搓着手带着笑意前来。

当他看到斯奈德的时候，眼神中那熟悉的轻蔑让女郎忍不住想要拔枪。幸好他很快把目光投向德莱拉，他向着这位消失了近一年的传奇鞠了一躬。然后开始招呼站内的医疗人员和勤务人员到卡车上搬下依旧昏迷不醒的神秘学家们。“请问您还有什么需要的吗？德莱拉先生。”青年过于高大的身躯让他被迫只能抬头。青年向他展示了手中的账本，清单和照片。“我需要解释”行动(掩盖——否认)：1d100=63“我不明白您的意思......这些东西是。”“你们的账本拓印，清单，出勤记录，还有你个人的笔记，整个芝加哥所有和你们有关联的地下酒馆的清单和参与人员名单，还有你笔记中关于[庇护费]的部分。”青年的声音依旧平淡。“不，这与我们无关！！”“我想您是被人蒙蔽了，一定是您身边那个碧池欺骗了您，我认识她，她之前冒充神秘学家想要得到庇护，护卫，快过来把她拿下！！”两个身材魁梧的安保人员冲向斯奈德试图将其控制起来，他们快速冲到了距离斯奈德只有数步的地方，然后便半步也无法前进。两支漆黑的手从德莱拉的背后射出，握住两个贴身护卫的头颅，将他们举起双脚离地，德莱拉翻开笔记本寻找两个人的名字，最后在用了红色铅笔标注的区域发现了他们的名字。“勒索，协助贩卖私酒，killone......”两只手在哀求声和哭声之中渐渐加大力量，然后在尖锐的惨叫声后将两个保安人员的头颅捏爆。更多的尖叫在周围的人群中爆发，，想要逃离的人却发现入口早已经被黑色的幽灵堵住所有去路，老鼠们穿梭在分站当中一个又一个扑倒混在其中的有罪者，然后在哀求和惨叫中将对方拖走，罪不至死者拖入紧闭室，其他人一律咬杀。这一切发生的迅速而有序，想要联络基金会总部求助的人发现沟通术式和电话线都已经被咬坏，电报天线在这之前就已经被老鼠们拆了下来。分站内的惨叫和哭喊声很快恢复寂静，老鼠们甚至没有留下血迹，除了一些人消失之外，一切都像往常一样，古板，枯燥又单调。接待处的冲突也很快消失，，然后在下一刻就突然倒下，头上各有一个正在流血的孔洞，剩下的人有的当场跪地求饶忏悔，有的开始大声指出比他参与了更多的人，更多的是转身开始逃跑，然后再下一个呼吸后，那些用红铅笔标记过的名字化作地上的尸体，其他人被老鼠拖走。德莱拉从容不迫的填装完子弹，然后收起枪。现在，他取下背上的剑，思考着如何才能让对方最无痛苦地死去。“不，你不能这样，你是叛变！这样会让整个分站乱掉的！！”他还在？？？：1d100=85祂不在乎“那就让这一切在混乱中焚烧吧。”青年用着依旧是那平淡的语调说出最残忍的话。这句话让当中，然后就在这种情绪中他被一分为二，两部分相同的尸体倒了下去，然后在血液没有开始溢出喷洒之时，老鼠们一拥而上分食了他的肉体。至此，“斯奈德。”青年收起了自己的剑，看向身旁已经几乎呆住的女郎。“什么。”几乎是第一时间，斯奈德从眼前几乎是幻觉一样的场景中脱出，她看向德莱拉，看向那张依旧平淡而没有流露出任何感情的脸。“你现在能够叫过来的可以用的有多少人？”“算上我家里人....大概100人左右........我努努力的话还能再多一点！！”“把他们叫过来，我们现在需要人手。”随后青年转头离开，他走到最高处，大声的向着所有人，然后他告诉接待厅里的所有人他们都会被接纳，大厅中瞬间爆发出巨大的欢呼，在欢呼声停止之后，他叫来几个清白之人，要他们登记在场所有人的名字，年龄，以及是否有所长处。

安科作品：《《超人智力者在克苏鲁世界的样子》
导游：黑阳黑洞

又一个意识流安科。比较明显的问题是背景和情节(对白)风格割裂，前者是谜语人后者是高中生日常。这应该是对背景不够熟稔的缘故，知道自己想写什么样的气氛，但是想象不出人物在这种气氛下的具体行为。
但抛开这种割裂感，对话部分写得还挺有意思。
特别是伊姆纳尔登场这段，用词非常精当，主要是充分利用实体意象调动情绪，而且指代非常精准，质量远高于前后文：

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伊姆纳尔：“人类！不要惊慌，我正为你们的毁灭而来！”
伊姆纳尔：“我来到这世上，便是让地上起刀兵，让兄弟反目，父子相杀，爱人相恨！让野兽的野蛮与恐怖统治智慧的大地！让一切知性与智性的事物灭亡！”

伊姆纳尔：“凡得恨的！我必使他得胜！凡厮杀的！我必使他伟力！凡背离那智慧者的道的！我必使他永存！”
伊姆纳尔：“直到野兽统治大地！”

伊姆纳尔：“去吧！去杀死一切相左之人！以他们的血与痛造就自身的伟力！伟力归于自身！智慧毁于野蛮！”

伊姆纳尔：“亵渎人尊严的，我便给予他践踏他人的权势
痴迷于虐杀的，我便给予他毁灭他人的力量
喜爱于性·欲的，我便给予他蹂躏他人的技术仇恨于语言，民族，国家，肤色，性别的，我便使他的幻想成真绝圣弃智！弱肉强食！丛林法则！因为一切知性，道德，法律，集体与文明，皆是这世上不纯的物！”

唯一不太好的是，黑字部分跟不上这段独白的节奏，机械描写带来的后果其实只是把伊姆纳尔独白蕴含的意味直接又写了一遍，陷入重复阐述的误区。而且这种泛化的背景描摹，不能和具体的人物伊姆纳尔进行应和。所以比较可惜，这里只能。通常情况下，这里应该捏出一个具体人物作为代表，然后用类似的咏叹调的方式，用独白化的语言感叹伊姆纳尔带来的灾难和罪恶。其实后面有写到：这就是很具体的应和方式。应该通过戏剧编排，让读者透过人物这种具体的感慨，去反应背景。而不是去直接描写背景。再往后，#357~#358，伊姆纳尔与菲奥娜的对场戏，也是正面例子。之后各方人物对事件的反应，承接的比较具体，也是观感较好的一段。

安科作品：《卫宫士郎鸣泣之时》
导游：欸乃一声山水绿的卜弋

这个我评不了。作为逻辑废，情景解密都是旁观的份，甚至旁观都云里雾里。对海猫原作一无所知。

行文上看也是简单的场景建模+安价解密两部分；实际内容都是在在解密过程中随着红字吐露慢慢填充的。核心看点在于已设谜底与读者猜测方向之间的鸿沟，夹杂一点符合人设性格的语气调剂。安科作为故事与游戏的结合体，这篇安科算是大幅偏向游戏性了。